掌心上的樂高鋼琴

掌心上的樂高鋼琴

微型世界裡堆砌療癒的樂趣

【2024藝術療癒第六場】

活動名稱: 掌心上的樂高鋼琴

活動時間: 6/29(六) 下午14:30-16:00

活動地點: 一凡廳(台東市更生路113號)

活動講師: 樂高設計師邱俊智/療癒鋼琴家周美君

指導單位:文化部主辦單位: 國立臺東生活美學館執行單位: ㄧ凡心識內樂團

在「微型世界」裡堆砌療癒的樂趣，「掌心樂高琴」帶你遨遊內在情緒的「空間體驗」。

從5歲到81歲，大家不分年齡，在週末午後，齊聚在社區音樂廳裡，拼組「掌心上的樂高鋼琴」。沈浸在「微型世界」裡，從組合零碎的物件，如同「修復」失落的「靈魂碎片」，在「堆砌療癒」的片段時刻中，找到「善待自己」的心靈空間。

由文化部指導、國立臺東生活美學館主辦、一凡心識內樂團執行的「藝術療癒文化近用」主要以跨齡、跨域、跨障別共學為主軸，運用在地元素融合藝文創作，設計12場精彩豐富的『植彩拾間』主題式共融體驗活動。

第六場活動『掌心上的樂高鋼琴-微型世界裡堆砌療癒的樂趣』，於6/29下午2:30在一凡廳舉行，吸引著大人小孩前來參加，民眾參與活動的熱情，完全不亞於台東的艷陽，讓音樂廳裡的活動，注入更多的活力與歡笑聲。

一走進一凡廳，像是走進咖啡廳般的感覺，輕鬆自在。81歲的高年級生，一看到現場許許多多可愛的小朋友，遲疑了一下，以為自己跑錯場次。其實，玩心不分「年齡」與「社會職稱」，在樂高療癒中，每個人都在學習感受「創建者」、「建立者」、「協助者」的三個角色體驗，如同面對整理自我的內在情緒ㄧ般，了解「自己的問題」又是如何被「創建」、「建立」與「協助」。從5歲「大班生」與81歲的「高年級生」的互動創作中，我們看見了孩子的「睿智」與長者的「二次童年笑容」。

這場活動由「樂高設計師邱俊智」與「療癒鋼琴家周美君」合作演繹一場可以藉由「物件」暗示，提升自我覺察的「悟見」經驗。美君老師擅長將內在情感表達的「心理狀態」，投射到生活中不同領域的「創作」，讓「創作」除了是創作「本身」外，更賦予「精神層面」的「內涵」與「質地」，讓「創作」成為「內省覺察」的媒介。

生活中，有時難免被惱人的情緒所吞噬，若沒有好好仔細覺察，自己也會將這份不穩定氣流，挹注到他人身上。美君老師表示：「你」不等於「情緒」，情緒就像天上的「雲朵」，來來去去。「你」只是空間裡的「觀看」，而「情緒」是「專業的演奏家」，可以在上萬人的音樂廳演奏，也可以只為自己靜靜地聆賞而彈奏。「情緒」可以像個大鋼琴一樣，發出巨大聲響，也可以像「掌心上的樂高鋼琴」，被你一手掌握。不管「情緒」「選擇」怎麼「演」，重要的是「你」想「選擇」怎麼「看」。

美君老師現場演奏一首蕭邦的「小狗圓舞曲」，隱喻當「靈魂之眼」被遮蔽時，就像追著「情緒」尾巴，原地一直繞圈圈，直到自己有機會找到那個「豁然開朗」的出口，才能有一個華麗而圓滿的「終止式」。現場參與者也在這個比喻中，回傳一個充分領悟的神情來回應示意。

接下來由俊智老師上場，他幽默風趣，從介紹他的動態樂高作品開始，逗趣的表演方式，就讓現場歡笑聲不斷。在繁瑣的樂高零件中，俊智老師耐心說明分類組合，並在引領專注投入一個拼砌樂高的過程中，讓參與者當下忘卻所有的煩惱。而這也是療癒的一種方式，讓頭腦暫時寄存於另一個專注的事物上。同時，也尋求一個管道，讓頭腦從「反思」與「自省」中拉出一個「空白」，誘引內在對話的浮現，整理情緒背後的問題，誠實「面對自我」與「善待自己」。

當然，孩子的善待自己很簡單，在活動過程中，孩子會自己取用點心與茶水，也有大哥哥現場為大家演奏數首古典樂曲，小小孩圍繞在旁用好奇又羨慕的眼神觀看聆聽著，也有其他的小朋友，到另外一部大鋼琴上，叮叮咚咚彈著唱著那份「無拘無束」的感覺。他們沈浸在空間裡的「自由行動」與「觀看」，那份「在」的安定，是這場「在微型世界裡的堆砌療癒」活動所要呈現的「空間體驗」。

「幸福的微笑，是最美的樂音。」活動最後，所有參加者拿著掌心上的樂高鋼琴，於音樂廳裡與正式大型平台鋼琴拍照合影，為這個溫馨歡樂的午後，留下美好的回憶。

講師簡介

樂高設計師邱俊智簡介

小神童樂高機器人教室負責人。

夢想家氣球藝術工坊氣球藝術設計師。

第14屆日本JBAN氣球藝術大賽大型創作比賽第三名。

2011年台東美術館「酷氣球」全國藝術氣球創作展出。

指導學生參加2010、2011、2017、2018、2019年WRO國際奧林匹克機器人大賽創意賽國中組、國小組佳作(優勝) 。

鋼琴家周美君簡介

迎接每一道曙光的台東人。追樂之路，從台灣的後山到阿爾卑斯山；從不凡到一凡，從外求到內求，最後在探索心靈的後山淨土，發現一條靜謐的光道-那是回歸生命始點的一條衷心之道。

2001以最傑出優異表現獲奧地利國立格拉茲音樂暨表演藝術大學頒演奏家文憑及藝術碩士。受奧國樂評譽為「樂感豐富、技巧精湛，完全融入作品精神層面的鋼琴家」「演奏風格強烈，戲劇張力強，充分表現鋼琴音樂音色的多元性，呈現更多的層次感」。

2007年首張個人演奏專輯【拉丁琴人】入圍第18屆金曲獎傳統暨藝術音樂作品類「最佳演奏獎」。2018年創立【一凡廳】獨立宅音樂廳，推廣以聆聽經典，感受與寧靜獨處片刻的美好療癒，讓身體回歸原本的生命能量。同年發行第二張演奏專輯《紫色的東方謐徑》一條探訪微光晨曦的衷心之道，一張直訪內在意識覺醒之作。

2019夏，策展【一凡廳/凝識特展】-探索巴哈經驗的臨場行為藝術，同時發行策展概念專輯《一個人的巴哈》。2019創立「一凡心識內樂團」，為國內少數以古典音樂展演，積極從事推廣心靈療癒概念的表演藝術團體。創作的主要核心為內在對話的「隱喻式情境劇場」與「敘述式鋼琴合作」的「心靈療癒饗宴」。團名的概念是期許聆聽者能成為單一、平凡，走進心的意識舞台，每個人都可以成為那內在樂團獨一無二的指揮家。

周美君除了鋼琴演奏家的身分外，更擅長用療癒式音樂聆賞，帶領民眾經由深層的傾聽，喚起自身的自癒力，讓「古典音樂」成為「敘事音樂自療」的媒介，讓古典音樂生活化。